摘 要：本文从分析钢琴艺术指导的功能特性，并将钢琴艺术指导分类，分别从声乐钢琴艺术指导、器乐钢琴艺术指导、特别是舞蹈钢琴艺术指导的功能特点进行阐述和细致的分析，强调钢琴艺术指导在钢琴表演和其它表演形式中的重要推动作用。申明钢琴艺术指导的专业规范，希望通过这些能给学习和关注钢琴艺术指导的人一些启示，也希望钢琴艺术指导的艺术地位能越来越高。
关键词：钢琴艺术指导；舞蹈钢琴艺术指导；专业规范
一、 钢琴艺术指导的功能特征
钢琴演奏艺术以其丰富多彩、风格各异的作品深入人心，而钢琴艺术指导是钢琴演奏艺术的一个分支，它在声乐、器乐以及舞蹈表演领域内发挥了重大的作用。这对钢琴演奏者有更高的要求，它不仅要求演奏者具备良好的独奏能力，更应具备与合作者默契配合的能力。它与钢琴独奏不同，演奏者和合作者永远是默契配合相互依存的关系。钢琴艺术指导作为艺术教育和艺术实践的重要组成部分，是艺术再创造的一个过程，无论是器乐曲、声乐曲、还是舞蹈，都是由演奏者、演唱者、舞者共同完成的。钢琴艺术指导不仅是一个参与者，一个好的钢琴艺术指导会对演唱者、演奏者及舞者起到良好地促进作用。
二、钢琴艺术指导的分类
1、 声乐艺术指导
钢琴艺术中，声乐艺术指导是它的一个重要组成部分，它与歌唱构成一个有机的整体，将音乐思维及艺术表现体现得淋漓尽致。它具有相对独立的音乐结构及艺术表现的意义，可以说是钢琴演奏艺术发展水平的一个重要标志，也是不同音乐风格的具体表现形式。在各艺术院校音乐专业的演唱艺术实践中，演唱者都无法离开默契配合的钢琴伴奏，它能将演唱者的作品演绎以及情感表达衬托的更加丰富多彩，将演唱者的表现力展示的尽善尽美。
钢琴家约瑟尔·霍夫曼曾说过：“要动脑筋和情感去发掘隐藏在乐谱间的内容。”伴奏者必须要从不同体裁作品的音乐风格和不同情愫上的差异，进行合理的、规范的艺术处理，使之与演唱者所表达的作品风格相一致。
2、器乐艺术指导
由于器乐表现的复杂性，器乐艺术指导相对于声乐艺术指导有着诸多方面的差异。器乐演奏不像声乐作品带有歌词，因此伴奏者与演奏者的合作就显得更为重要，只能通过彼此有机的合作以及音乐旋律自身的起伏来表达音乐主题，使音乐形象更加鲜明。
同时器乐具有与人声不同的音色、音域，而且器乐作品相对声乐作品篇幅较大，曲式结构和调性变化也较为复杂。这对钢琴伴奏者的技术要求更高，既要把握作品的高难度技巧，又要与演奏折默契配合，将作品中的情绪变化和整体音乐风格把握得精准到位，同时，器乐艺术指导更应该强调器乐的歌唱性。。
3、舞蹈艺术指导
舞蹈艺术是以人体动作为主要表现手段的一种表演艺术的形式，是一个庞大的体系。中国古代美学论著《乐记》中就曾说：“乐为舞之心，舞为乐之容”。舞蹈钢琴艺术指导既是舞蹈音乐中的一个重要的分支，同时也是钢琴艺术指导中的一个重要的组成部分。舞蹈钢琴艺术指导是通过与舞者的合作来体现自身的艺术价值，它不仅是舞蹈基本功训练中不可或缺的一环，同时一件完整的舞蹈作品中的重要组成部分。舞蹈艺术指导的弹奏除了需要出色的钢琴技巧之外，还必须对舞蹈的基本动作、形式和构成非常的熟悉和了解。将音乐情绪的张力和舞蹈语汇的张力达到统一，从音乐的连接、力度、速度、和声及雕饰调性色彩的运用上都必须服从舞蹈的要求，与舞者配合默契达到乐舞的完美合一。
在芭蕾舞基本功训练的过程中，钢琴艺术指导起到了极大的作用。钢琴艺术指导需要达到音乐节奏与舞蹈肢体语汇的默契配合。芭蕾基本功训练的钢琴音乐强调鲜明的节奏和稳定的节拍。
芭蕾基本功训练中的“双手扶把”（Battements tendus）主要训练身体的舞蹈站姿，在芭蕾舞者身体延伸的同时，钢琴艺术指导应用舒缓的伴奏音乐给以辅助，结合舞者的呼吸，在4/4拍a的行板中渲染内在、安静地氛围。
把上动作：
擦地（Battements tendus）
强调严格依照全脚一脚掌一脚尖的过程擦出，并按脚尖一脚掌一全脚过程收腿，钢琴艺术指导重音的给出显得尤为重要。"擦地停两头"是指在擦地过程中还是要轻快一些，而在擦出后的点地及收回后的站位比需用力。这样动力腿在张弛有序中得到肌肉锻炼。为了使全过程在松弛不僵化的状态下达到训练价值体现优美的自如性，擦地的钢琴伴奏音乐适合选用稍慢的2/4拍，利用附点节奏的推动力和三连音伸缩节奏的配合，张弛有度。干净利落的完成擦地动作。
蹲（Plies）
训练主要拉伸大腿内侧肌肉，右手扶把，左手向身体斜下方伸展，双脚脚跟并拢，脚尖打开呈一字线。下蹲，双膝向脚尖方向打开，臀部向前顶，强调动作延伸时的匀速与连贯。钢琴艺术指导利用3/4的拍子，左手均匀连奏分解和弦，右手多以持续音演奏为主。在单腿蹲（Plies）中，左手在分解和旋与柱式和弦中交替演奏，配上右手连续的三连音营造有稳定基础的延伸感，柔和、安静而内在。
小踢腿（Battements tendus jetes）
在芭蕾基训中是一种力度训练的动作，幅度不大，只有25°高，但要求动作做得短促而有力。小踢腿同擦地有不少相同之处，可以说它就是从擦地这个动作发展而来的，尤其是前旁后的三个方向的出去和收回，在规格要求上完全与擦地相同，腿的绷直、外开也都相一致，因此同擦地一样在钢琴伴奏中采用2/4拍。但它不同与擦地的是擦地是在地面上做停留，而小踢腿是经过擦地后在空中25°的空间做停留，另外在力度上也有区别小踢腿比擦地更用力，动作腿的踢出要像射箭般的迅速敏捷因此虽然同为2/4拍，小踢腿的音型多用跳音、十六分音符，显得更为跳跃、密集和具有活力。
大踢腿（Grand battement jete）
形式有前腿，旁腿，后腿，盖腿，片腿，盖片腿，倒踢紫金冠等多种形式，是增强柔韧度与爆发力的练习。强调起腿要有力、踢腿要快、落腿要轻中有稳。为了使舞者能更好的达到训练目的，钢琴音乐应采用2/4或4/4有力的中速，用左手的柱式和弦强调主力腿的稳定，用右手的音程和附点节奏强调具有爆发力的重音并推动整体的韵律。
舞蹈钢琴艺术指导是舞蹈课堂中不可缺少的重要组成部分，为舞者的乐感提升提供音乐的支撑，为培养优秀的舞者奠定坚实的基础。
三、钢琴艺术指导的专业规范
钢琴伴奏艺术是钢琴演奏艺术中一个重要组成部分，被广泛的运用于所有的音乐艺术体裁，表演者的情绪、艺术表现力、感染力以及对作品诠释的准确性都与钢琴伴奏有着紧密的关系，它将推动整个艺术作品的表现。想要在钢琴音乐表现方面以及整体艺术感染力上达到风格、情愫到意境浑然一体，就必须提高钢琴伴奏者的专业技巧与音乐素质。
在我国专业音乐院校中，钢琴系的学科专业建制还存在许多问题，一般分为主、副科教研室，这样的划分仅仅是依据学生对钢琴学习的目标、程度以及性质来划分的。对于钢琴学科专业的建制来说，没有太大的积极意义。从实质性的划分来看，应该将其表演形式和专业技能以及音乐素养这三个方面来划分。一来可以培养出独奏型人才，二来培养出复合型人才，以适应社会客观的需求，同时也将完善我国的教育机制和教育体系。
四、 总结
随着社会的进步，人们生活文化水平的提高以及人们对艺术欣赏水平的提高，人们对艺术欣赏具有“多样性”的需求。钢琴艺术指导所涉及的艺术领域和范围日益扩大，从声乐、器乐、舞蹈到影视、体育杂技等等，无不凸显起作用和魅力。 钢琴艺术指导作为艺术教育和艺术实践的重要组成部分，是艺术再创造的一个过程，无论是器乐曲、声乐曲、还是舞蹈，都是由演奏者、演唱者、舞者共同完成的，因此优秀的艺术指导对于合作者来讲无疑是如虎添翼。钢琴艺术指导作为一种表演的艺术形式，随着文艺事业的繁荣，必将得到发展，其艺术地位也会与日俱增。
参考文献：
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赵垒. 略谈艺术歌曲的钢琴伴奏. 音乐天地. 2006(08)
邓卫民. 谈提高学生钢琴伴奏能力的几条途径. 开封教育学院学报. 2005(03)
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