纵观流行音乐发展的脉络，其发展、变革与媒体环境的变迁有着天然的联系。文化工业的技术发展为流行音乐的制作、传播载体等硬件方面提供了基础，如从黑胶唱片、磁带、CD 到MP3；而大众传播技术的发展则为流行音乐的广泛传播不断地构建全新平台，无论是报纸、杂志、电台、电视还是以互联网、手机媒体为代表的新媒体，无不为大众与流行音乐的亲密接触搭建了桥梁。
新媒体形式下，给流行音乐的发展带来了空前的影响。其以传播覆盖面广、获取便捷廉价、互动性强、受众以及传者都可为一般大众等特点，极大地扩大了流行音乐传播的范围，促使大众成为传播的主体，并通过新媒体行使新的权利。另一方面，相对于当年收藏磁带、唱片而言，通过新媒体获得的内容更加新鲜、快速，且价格低廉，对以往通过握有版权而进行唱片复制和销售为经营形态的传统唱片业发展带来了致命威胁，而这也为流行音乐发展的品质保障带来了负面的效应。在新媒体大潮来袭的环境下，我们将探讨如何为中国流行音乐构建一个适合其健康发展的环境，形成有利于长远发展的流行音乐生态链。
1 新媒体的盛行促成中国流行音乐发展进入拐点
1.1 新媒体促成流行音乐的多元化发展
黑胶唱片作为一种声音和音乐的载体几乎占据了整个20世纪，直到20世纪80年代CD诞生，音乐产业开始进入数字革命。随着数字存储和音乐播放的不断转变，90年代，MP3这种虚拟的存储新形式也应运而生。技术的革新所带来的数字化渠道，为新媒体的诞生与发展提供了可能。
1995年，音乐人雪村创作了《东北人都是活雷锋》，当时并没有任何唱片公司对该作品有合作的意向。2001年，熟悉互联网技术的雪村将这首歌放在了网上，广泛流行。2003年，网络歌曲的影响力达到前所未有的巅峰，《老鼠爱大米》、《丁香花》、《两只蝴蝶》等作品纷纷通过互联网开始迅速传播，并且在最短的时间内红遍大江南北，有志于进入流行音乐行业的新人无须再通过唱片公司，春节联欢晚会，青年歌手大奖赛等传统途径，只要选择互联网就有机会传播自己的新歌。“艺术家的唱片通过网络发行，不经过唱片公司而直接抵达听众，这个通常被称为新媒体的‘去中介环节化’过程，已经产生出很多创新性的结果。”
作为新事物的新媒体凭借其廉价性、共享性和互动性促成了流行音乐传播革命性的转变。一方面大众可以便捷、廉价地接触到流行音乐，同时网络平台也使得大众直接成为流行音乐作品的创作者和传播者。另一方面大众还可以通过新媒体平台的流行音乐排行榜快速地获取时下最受欢迎的流行音乐，为流行音乐的广泛传播搭建了新型且无限广阔的传播平台，促成流行音乐的多元化发展。
1.2 新媒体的崛起对传统唱片业的冲击
在互联网普及之前，盗版对正版唱片的销量市场有很大的挤压。进入新世纪之后，随着互联网技术的飞速发展，其用户数量急剧上升，通过互联网和无线网络下载音乐变得更加普遍和便捷。2006年开始，传统唱片公司强烈感受到新媒体对国内唱片销量的严重威胁，甚至盗版商都能感受到互联网的强烈冲击，传统盗版所具有的优势包括容量、速度、价格等，都无法与互联网相比。流行音乐的载体与传播方式都发生了质变。由于针对新媒体环境的法律没有及时健全，互联网及无线网络得以在几乎没有监管的环境下免费使用音乐，给传统唱片行业带来了致命的打击。
2 新媒体环境下，未来流行音乐产业发展的探索
2.1 加大针对新媒体渠道的知识产权保护
目前中国音乐产业链条中大部分环节都是在免费或者半免费地使用音乐产品，如互联网和无线网络免费下载、卡拉OK、公共场所的播放、广播电视播放等等。
国外新媒体下音乐传播则有值得借鉴之处。例如日本，在音乐产业方面有很规范的行业环境，不管是互联网与手机、演出市场、卡拉OK市场都有相对健全的法律进行规范，并有专门的协会进行严格的管理和执行。日本很早就已实现了手机的支付方式，消费者通过手机钱包付费就可以获得一个唱片的数据包。而在欧美地区，例如苹果的iTunes，一首歌下载收费99美分，一张专辑9.9美元他们通过建立通畅和完善的渠道，最终能实现用户付费的分成能回报到音乐人的手上。
尽管在短时间内形成完善的知识产权保护体系和健全的产业链并不现实，但音乐产业迫切需要国家版权局等官方机构拿出行之有效的方法来保护版权。只有对创作利益的根本保护，流行音乐及中国文化产业的发展之路才能走得更远。而通过微支付、互联网和对版权方版权体系的保护和分发，才有望形成这个产业最大的盈收。
2.2 建立音乐产业链多赢模式
新媒体环境下，产业链条中的运营商、SP、唱片公司、音乐人以及内容供应商已开始共谋前景，逐步实现资源的合作和共享，其运行的理念和模式初步具备了资源整合的雏形。近十年来数字音乐产业在中国有了很大的发展，首先表现在中国移动的彩铃利润榜上。通讯行业运营商利用数字音乐获得了巨大的利润，但音乐产业却并未在其中得到合理的回报。因此，音乐产业链条要形成良性循环，真正促进流行音乐产业长足发展，产业链条的合作模式和分成模式都要顺势调整，从而真正实现多赢。
2.3 营造流行音乐文化产业发展的软环境
营造有利于音乐文化产业发展的软环境，就应该在知识产权保护、原创音乐发展、财政资金扶持、重大项目规划用地保障、高端人才的培育、引进和使用等方面予以支持，形成全社会支持文化产业发展的氛围。2008年，前华纳唱片中国区总裁许晓峰在深圳市政府的大力支持下，在深圳大梅沙海滨成立梅沙音乐基地，吸引了一批唱片厂牌陆续在基地设立工作室。目前，唱片制作、数字营销、音乐现场活动、唱片发行等产业链条已在基地初具规模，沙滩音乐节也在国内具有一定影响，并已于日前成功升级为国家音乐产业基地。未来可在全国范围内推广具有借鉴性音乐产业基地建设，从而在全国范围内形成适应流行音乐产业发展的模式与产业链。
3 结束语
要提升国家文化软实力，促进社会主义文化大发展大繁荣，是实现中华民族伟大复兴的重要前提。在新媒体环境下，我国的流行音乐虽然有所发展，但还存在产业链条不完善、知识产权等政策法规不够健全、人才的培育与储备不足等问题。在三网融合大背景 下，唯有全力推进音乐的产业化进程，打通数字音乐的传输通路，寻求音乐产品的增值途径，同时大力加强音乐作品的知识产权保护，保护音乐人的原创积极性，建立流行音乐成果的保护和服务体系，营造有利于音乐产业发展的软环境，方为流行音乐长足发展的可行之路。
参考文献：
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王光祈.中国音乐史.广西师范大学出版社，2005.
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何晓兵.中国大陆音乐电视歌曲的成因.人民音乐，2002（06）.
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